2024 Résidence ressource
Nicolas Aguirre - Chloé Viton

« Carpaccio, Exploration d’un corps statique. » Nicolas Aguirre
Carpaccio : Recette imaginée par Giuseppe Cipriani (chef cuisinier au Harry’s Bar de Venise), baptisée du nom du peintre vénitien Vitorre Carpaccio (1465-1425 ou 1426), les rouges du plat rappelant ceux utilisés par l’artiste sur les vêtements. « Carpaccio, Exploration d’un corps statique. » est un projet de production d’oeuvres variées en vue d’une exposition. il consiste en la réalisation de différents médias, sculpture, photographie et performance. D’autre part, la collaboration avec des médecins, des artisans et des designers pour la fabrication des oeuvres elles-mêmes.
J’imagine le projet d’exposition comme un dialogue entre différents lieux. «Carpaccio, Exploration d’un corps statique. «comme un corps dans deux espaces différents en même temps.
Le projet «carpaccio» me vient sous la forme d’un rêve, d’une procession et d’un rituel presque mortuaire, qui, contrairement au mot «mortuaire», carpaccio donne vie et tente de traduire l’âme grâce à des oeuvres plastiques qui m’invitent à explorer la partie la plus profonde et la plus sensible de mon corps. Une exposition composée de différents matériaux, cactus en plomb, d’images d’argent, de corps tissés ou enchevêtrés et de marionnettes à tête végétale. J’imagine cette projet comme une recherche archéologique, une caméra se déplace à l’intérieur de mon corps, découvre mes organes, la forme de mes os et les quelques muscles que j’ai, peu à peu un corps en 3D naît, moi Nicolas Aguirre en position foetale, comme si je retournais dans le ventre de ma mère ou dans la tombe d’une vie passée. Je vois cet univers en noir et blanc...
« Carpaccio » est un projet en cours qui porte sur la relation entre l’art, la science et l’artisanat. Le projet consiste à explorer la sculpture grâce à différentes techniques d’imagerie et donc d’observer la sculpture et la peinture de différents points de vue en utilisant différentes techniques telles que : la radiographie, le scanner et l’IRM. Pour cela, j’ai décidé de collaborer avec le Dr Alexandre Sadate, radiologue de la clinique d’imagerie d’Alès, afin de développer un protocole de travail lié à la sculpture et à la peinture.

PENDANT LA RESIDENCE :
Grâce à une résidence à Echanger22 et à la collaboration avec le Dr Saad, j'ai pu développer les points 1, 2 et 4 du protocole, c'est-à-dire un premier scan de mon corps avec les différents objets et la réalisation d'une première sculpture sous la forme d'un squelette momifié. En outre, j'ai pu réaliser une série d'images de l'intérieur de mon corps. Aujourd'hui, en 2024, j'aimerais poursuivre les étapes suivantes du protocole et c'est pourquoi je demande une aide à la production. Je pourrai ainsi développer les parties 3, 5, 6, 7 et 8 du protocole. Développement du projet par étapes du protocole établi : N°3 Réalisation d'un court métrage en plan séquence de l'oeuvre " portrait de couple ". L'IRM sera le support où la vidéo sera filmée grâce à l'aide du Dr Sadate. L'oeuvre consiste en une exploration d'un point A à un point B à l'intérieur de deux corps statiques en position foetale. En partant du plus profond d'entre eux, en passant par le squelette, les organes, les muscles, etc... J'imagine le court métrage d'une durée maximale de 15 min. pour cela, j'aimerais travailler avec Théo Zesiger, cadreur/monteur professionel. D'autre part j'aimerais proposer à un compositeur et à un chanteur d'opéra de s'inspirer de ce voyage statique pour composer la bande son du court métrage. Pour cela, j'aimerais contacter l'opéra de Montpellier. N°5 N°6 et N°7 Depuis 4 ans, je collabore avec des artisans d'Istanbul et d'Equateur pour réaliser des Kilims ou des tapisseries de mes oeuvres. Aujourd'hui, j'aimerais les contacter à nouveau pour réaliser une série de tapisseries en utilisant comme motifs les scans des différentes coupes de mon corps ou des différentes sculptures scannées (voir Anex). J'aimerais également contacter le même artisan, Cem Alan à Istanbul pour la réalisation du poncho de 1mX3m qui sera utilisé pour la performance ( n°8). Le motif sera une image de la IRM, « portrait d'un couple » N°8 Collaboration avec une chanteur d'opéra pour la réalisation d'une performance de 10 minutes, qui aura lieu au moment de l'exposition sous la forme d'une dianbulacion dans l'espace, le seul résidu de la performance sera le poncho utilisé pour la performance. J'imagine la même chanteuse d'opéra et la même composition que dans le court métrage Portrait de couple.

Chloé Viton
pour son troisième séjour en résidence ressource, Chloé a dévellopé son travail autour d'objet céramique qu'elle intégrera dans ses futures installation performatives et vidéo.